Luci Murphy è una "guerriera culturale" di Washington DC le cui intuizioni sono informate dai movimenti e dai costumi delle persone in tutto il mondo."I neri creano costantemente nuove forme musicali attraenti, poi i bianchi le imparano e smettono di assumere i neri per suonare la stessa musica, quindi i neri continuano a sviluppare qualcos'altro che i bianchi non possono suonare"."C'è sempre qualcuno che tende la fiamma, anche quando i riflettori sono spenti e la pubblicità è svanita".Luci Murphy è un eminente sostenitore dell'utilizzo della cultura per promuovere la giustizia sociale e politica.È spesso la cantante in primo piano in eventi progressivi.La sua energia sconfinata ha reso Luci indispensabile nell'organizzazione della solidarietà latinoamericana, del movimento per la pace, dello sviluppo sostenibile e di altre cause progressiste.È originaria di Washington, dove è una cantante che spesso guida il canto di gruppo, ma "sole-luce" come interprete medica di spagnolo e inglese.Ha una lunga storia di attivismo comunitario, in particolare lavorando con i bambini a rischio.Luci ha visitato il Libano per osservare i campi profughi palestinesi, la Cina poco prima della normalizzazione delle relazioni con gli Stati Uniti, il Brasile per una conferenza organizzativa di base e Cuba per opporsi alle restrizioni di viaggio statunitensi.Ex presidente della DC League of Women Voters, ha anche fatto parte dei comitati direttivi del People's Music Network, "Health Care Now!" e Washington Inner-City Self Help. È stata anche la convocatrice dei Grey Panthers di Metro DC, produttore associato di Sophie's Parlor Women's Radio Collective al WPFW 89.3 FM, la stazione Pacifica di Washington e referente per la Community Coalition for Peace and Justice. Attualmente canta con il SGI New Century Chorus e il DC Labor Coro Nel 2007 ha ricevuto il Paul Robeson Award for Peace and Justice da Friends of the People's Weekly World Nel 2012 l'Emergence Community Arts Collective le ha conferito il premio “IN HER HONOR”.Luci si esibisce sin dalla sua infanzia negli anni '50.Per raggiungere i membri della variegata famiglia umana, canta in dieci lingue: inglese, spagnolo, francese, creolo, portoghese, zulu, arabo, ebraico, cherokee e ki-swahili.Attinge alle tradizioni folcloristiche e agli idiomi musicali di tutte queste culture, nonché alle proprie radici in Spirituals, Blues e Jazz.Marsha Coleman-Adebayo: In che modo il tuo lavoro di guerriero culturale gioca un ruolo nella liberazione culturale del popolo africano?Luci Murphy: Sono una cantante e una cantante.Seleziono le canzoni da cantare che hanno un messaggio e faccio in modo che le persone cantino e suonino strumenti con me.Il messaggio fa riflettere e cantare insieme ci dà un senso di potere che deriva dall'ascoltare gli altri cantare con te.È anche efficace nelle dimostrazioni far cantare l'intera folla.Ciò richiama l'attenzione sul problema.Una buona canzone per la partecipazione della folla ha una gamma ristretta in modo che le persone che non sono abituate a cantare possano unirsi a loro. La canzone dovrebbe avere linee ripetute o un ritornello facile da seguire.Un esempio è "We Ain't Gonna Move" che si basa su una melodia spirituale tradizionale.Ci sono circa 10 di quelle vecchie melodie del sud che continuano a spuntare in diverse canzoni.Penso che siano nel nostro DNA.Marsha Coleman-Adebayo: Potresti fornire una sinossi della tua storia politico/culturale per i nostri lettori?Luci Murphy: Ho iniziato in quinta elementare chiedendo alle ragazze di firmare una petizione affinché le ragazze uscissero e giocassero nel parco giochi.C'è stato un periodo di ricreazione in cui i ragazzi sono stati mandati nel parco giochi e le ragazze sono rimaste all'interno.Non ero davvero molto atletico, ma sentivo che noi ragazze eravamo annoiate a stare in casa e che anche noi dovevamo giocare.Allo stesso tempo, ho frequentato la Chiesa Episcopale radicale del mio quartiere – Santo Stefano e l'Incarnazione.Abbiamo marciato lungo la 16th Street per unirci alla marcia del 1963 su Washington.Ho fatto in modo che la chiesa mi mandasse al programma estivo a Porto Rico, dove ho incontrato i sacerdoti radicali della Chiesa episcopale lì.Conoscevo lo stato coloniale di Washington, vivere a Porto Rico mi ha permesso di vedere un'altra situazione coloniale e incontrare persone che volevano l'indipendenza dagli Stati UnitiI bambini che stavo supervisionando al campo estivo lì, mi hanno insegnato a parlare spagnolo.Quell'estate a Porto Rico mi aprì gli occhi su un'altra cultura, molto meno violenta di quella a cui ero abituato;uno in cui i giovani e gli anziani festeggiavano e ballavano insieme.Da dove venivo, non solo le diverse razze non si parlavano, ma le diverse generazioni non interagivano socialmente in modo regolare.Il Comitato di coordinamento non violento studentesco aveva un ufficio a Washington. I suoi membri e altri fondarono la New School of Afro-American Thought in cui i volontari insegnavano a chiunque volesse conoscere la storia e la letteratura africana.Stavamo scartando l'odio verso noi stessi che Malcolm X descriveva così vividamente e stavamo imparando a rispettare noi stessi.Da studente di liceo, ho frequentato le lezioni lì dopo la scuola.Mia madre veniva e ascoltava.Gli organizzatori adoravano vederla.Molti di loro erano stati respinti dalle loro famiglie a causa del loro attivismo o del loro afrocentrismo."Stavamo scartando l'odio verso noi stessi che Malcolm X ha descritto in modo così vivido e imparando a rispettare noi stessi".Dopo il liceo ho iniziato il college con una borsa di studio completa, ma ho abbandonato a causa dell'isolamento e dello shock culturale alla Georgetown University.L'anno successivo mi iscrissi al Federal City College e mi sposai contemporaneamente.Il matrimonio finì in pochi anni e mi ritrovai una mamma single che lottava per finire la scuola.Ma poiché il college era una delle istituzioni messe in atto per calmarci, c'erano soldi per tenerci a scuola.Mentre mi avvicinavo, dopo le rivolte degli anni '60, il mio ultimo anno al college, ho scoperto il buddismo, ma l'ho messo da parte perché non ero disposta ad accettare la responsabilità delle mie scelte e volevo incolpare gli altri per i miei problemi.Mi ci sono voluti anni per capire che dovevo prendere in carico la mia vita.Altri potrebbero farmi del male o aiutarmi, ma potrei decidere se volevo rispondere alle loro azioni in modo costruttivo o distruttivo.Dopo aver finito il college, sono entrato nella facoltà di medicina dove l'attenzione era concentrata sulle droghe, non sulla guarigione e sulla salute.Questa si è rivelata un'altra delusione e ho abbandonato.Mi è sempre piaciuta la musica, avevo suonato il clarinetto nella banda delle medie, cantato nel coro della chiesa di Santo Stefano e poi mi sono unito a un gruppo di musicisti folk vagamente organizzato che ha guidato la musica per un servizio cattolico radicale chiamato "The Action Mass. "La leadership è stata fornita da avvocati e giornalisti per i diritti civili che stavano cercando di fare la differenza.Tutto questo prima che decidessi che la teologia cristiana non aveva senso per me.Due anni intensi nella scena della musica folk mi hanno fatto conoscere Steve e Peter Jones, Pete Seeger e una serie di campagne politiche.All'interno della comunità DC, la Citywide Housing Coalition ha beneficiato di questa ondata di attivismo degli anni '60 e governo interno degli anni '70.Gli inquilini stavano organizzando con Washington Inner City campagne di auto-aiuto per il controllo degli affitti e contro lo sfollamento.Questo periodo mi ha ispirato a scrivere "We Ain't Gonna Move".Allo stesso tempo le case collettive a Mt. Pleasant e le cooperative alimentari mi hanno introdotto ai temi della solidarietà latinoamericana."Alcuni di noi hanno assistito alle manifestazioni quotidiane contro l'apartheid all'ambasciata sudafricana".Ho sentito l'autobomba che ha ucciso l'ex ambasciatore cileno Orlando Letelier e ho conosciuto il suo assistente Ronni Karpen Moffit, che era anche musicista nei Music Carry Out di Adams Morgan.Ho rappresentato la cultura progressista in una delegazione al Festival Mondiale della Gioventù e degli Studenti all'Avana 1978. Poi ho incontrato gli studenti arabi e quelle associazioni mi hanno permesso di visitare Baghdad, in Iraq, per cantare per la pace e in Libano dove ho incontrato i palestinesi negli istituti di servizio sociale organizzati dall'OLP.La Palestine Human Rights Campaign mi ha presentato il Rev. Frederick Douglass Kirkpatrick con i Deacons for Defense.Il fratello Kirk mi ha presentato Matt Jones degli SNCC Freedom Singers che ha scritto la "Ballata di Medgar Evers".All'inizio degli anni '80 scrisse la canzone "Palestine", che fece abbandonare i suoi amici sionisti nel Movimento per i diritti civili.È un successo clandestino tra gli attivisti del BDS.Alcuni di noi hanno assistito alle manifestazioni quotidiane contro l'apartheid presso l'ambasciata sudafricana, convocate dal membro del Congresso (Rev) Walter Fauntroy e dal Free South Africa Movement.Negli ultimi 12 anni, ho lavorato come interprete sanitario spagnolo-inglese che mi dà il reddito e l'orario flessibile che mi permette di fare volontariato per le questioni della brutalità della polizia, dei prigionieri politici, dello sfollamento della popolazione palestinese e colombiana, nonché per i costi accessibili sicurezza abitativa e alimentare in città.Ci sono stati momenti in cui ho lavorato e momenti in cui ho dovuto andare in assistenza sociale quando ero a scuola e dopo la laurea.I pagamenti per l'assistenza all'infanzia non erano sufficienti né una fonte di reddito affidabile.Era chiaro il doppio standard che privilegiava gli uomini e il disprezzo per donne e bambini.Ottenere e mantenere l'asilo nido è stata una sfida, una sfida soprattutto per le madri che si assumevano la responsabilità dell'assistenza all'infanzia.Quando entrambi i miei figli furono abbastanza grandi per andare a scuola, la nostra situazione migliorò.Imparare chi sei e il tuo contesto storico è importante.Un senso positivo di identità di gruppo è la chiave per resistere alle dipendenze autodistruttive.La partecipazione regolare a gruppi culturali basati sulla comunità si sta rafforzando.Essere in grado di rispettare se stessi e gli altri nel proprio ambiente sono fondamentali per la salute mentale che consente la capacità di acquisire abilità che a loro volta aumentano il rispetto di sé.Un corpo sano richiede una routine sana che a sua volta richiede una certa disciplina o amor proprio.Marsha Coleman-Adebayo: Secondo te, qual è il nesso tra la lotta politica afroamericana e la sua identità culturale?Luci Murphy: Ci siamo fatti portare via le nostre lingue e pratiche spirituali africane.Anche quelli di noi con radici indigene hanno preso quelle cose.E ci hanno detto molte bugie su chi eravamo e cosa potevamo fare.Ci è stata data una religione di dominio e sottomissione.Ci è stato insegnato a mancare di rispetto a noi stessi e ad ammirare i nostri nemici che ci opprimevano.Imparare a rispettare la nostra africanità e non ridere di lingue diverse dall'inglese è importante.Abbiamo bisogno di studiare come i nostri antenati hanno soddisfatto i loro bisogni prima della riduzione in schiavitù, il che ci stimola a pensare ad altri modi in cui potremmo vivere, modi che soddisfano i nostri bisogni e non i bisogni del "sistema".Marsha Coleman-Adebayo: Gli afroamericani hanno vissuto sotto l'occupazione anglosassone da quando siamo arrivati ​​negli Stati Uniti.In che modo, come guerriero culturale, aiuti un popolo occupato ad attingere e ad apprezzare una cultura che è costantemente minata, non apprezzata e commercializzata?In effetti, parliamo nella lingua dei nostri oppressori, l'inglese, con intrinseche nozioni di inferiorità nera.Che ruolo gioca la cultura nel ribaltare e promuovere la liberazione nazionale?Luci Murphy: È interessante che i neri creino costantemente nuove forme musicali attraenti, poi i bianchi le imparano e smettono di assumere i neri per suonare la stessa musica, quindi i neri continuano a sviluppare qualcos'altro che i bianchi non possono suonare.Poi lo suonano finché i bianchi non prendono piede e rimpiazzano di nuovo gli artisti neri.A volte i neri guarderanno dall'alto in basso il modulo dopo che i bianchi lo avranno appreso, poi i musicisti neri lo lasceranno cadere e non riusciranno a trasmetterlo alla generazione successiva ... perché non ci guadagneranno soldi.Prendi il blues per esempio.Il blues viene dai neri, ma i giovani neri non studiano il blues.I giovani bianchi stanno giocando i Blues.E stanno studiando il blues.Ricordo che la maggior parte dei giovani musicisti intorno a Mother Scott erano giovani bianchi che volevano imparare quelle vecchie canzoni del Mississippi.I suoi parenti più giovani non erano interessati.Sono andato in un liceo bianco e sono uscito con i giovani hippy bianchi che ascoltavano i musicisti neri più anziani.Dal momento che guardiamo ai nostri nemici per trovare lavoro, invece di guardarci l'un l'altro, siamo in svantaggio.Ci sono esempi di autosufficienza dei neri: i neri che impiegano e commerciano con i neri ... Rosewood in Florida, Tulsa in Oklahoma sono i più conosciuti ... ma furono brutalmente massacrati e distrutti dai bianchi gelosi.Allo stesso modo lo sono i paesi dell'America Latinaunendosi nell'Alleanza Bolivariana e gli Stati Uniti stanno pagando un sacco di soldi per sabotare i loro sforzi.L'esempio di persone nere e marroni che lavorano insieme e prosperano è visto come una minaccia per "il sistema".Parlando di lingua, i neri hanno espresso i loro pensieri e sentimenti in qualunque lingua siano stati costretti a imparare.I messaggi sono stati nascosti in doppi significati e metafore.Ma le bugie raccontate su di noi sulla stampa, nei film e in televisione sono difficili da superare.E poiché i neri si rifiutano di fare i lavori che facevano una volta per la paga che ricevevano, questo sistema prende nuovi corpi di immigrati e sfrutta la loro ignoranza e li confonde con messaggi contrastanti e bugie finché non diventano demorali e vulnerabili alla dipendenza da droghe, alcol, ecc.Gli immigrati sono in grado di resistere ad alcune insidie ​​perché hanno stretti legami familiari.Ma vediamo quanto dura.I giovani stanno diventando dipendenti dalla televisione e dai fast food a calorie vuote e trascorrono meno tempo con i loro anziani.Marsha Coleman-Adebayo: Amilcar Cabral in History as a Weapon and National Liberation and Culture ha affermato: “La lotta di liberazione è, soprattutto, una lotta sia per la conservazione e sopravvivenza dei valori culturali delle persone che per l'armonizzazione e lo sviluppo di questi valori in un quadro nazionale”.Come hai usato il tuo talento di cantante e attivista nel movimento anti-apartheid, nella solidarietà cubana, nel movimento per la pace e nella campagna terroristica contro la polizia per promuovere la liberazione nazionale?Luci Murphy: La musica della lotta era commerciale, quando il movimento era in voga negli anni '60."Dillo forte, sono nero e sono orgoglioso."Ma gli assassinii di alcuni leader e le acquisizioni di altri hanno costretto il movimento a nascondersi.C'è sempre qualcuno che tende la fiamma, anche quando i riflettori sono spenti, e la pubblicità svanisce.Anche se è vero che molti artisti del movimento sono rimasti isolati e sono rimasti disoccupati.E poiché il denaro è il dio in cui confidiamo, molte persone hanno smesso di creare ed eseguire questa musica.L'insegnamento della musica e dell'arte è stato tolto dalle scuole pubbliche e gli insegnanti privati ​​non si sforzano di insegnare a chi non può pagare le lezioni o gli strumenti.Aree sempre più piccole della cultura nera vengono eseguite da persone di colore.La cultura sempre meno nera viene studiata dai neri.I bianchi lo prendono e ci guadagnano dopo aver imparato a creare un'imitazione.Aziende nere come la Motown, che ha sviluppato artisti neri, hanno fatto il tutto esaurito alle aziende più grandi del sistema.Abbiamo bisogno delle nostre istituzioni di stampa, radiodiffusione, registrazione audio e video sponsorizzate dalla nostra comunità che soddisfino le nostre esigenze.Ecco perché WPFW, la stazione Pacifica di Washington è così importante.Le persone hanno bisogno di appartenere a un gruppo in cui possono fidarsi e al quale possono contribuire.Abbiamo bisogno di dare e avere.Marsha Coleman-Adebayo: Come usiamo la cultura come arma di lotta di liberazione nazionale?Luci Murphy: Dobbiamo prima valutare noi stessi, più del denaro.Il denaro è spesso uno strumento utilizzato per fuorviare i confusi.In secondo luogo, dobbiamo renderci conto che possiamo condividere il valore, che non dipende dal denaro, e quindi valorizzare i nostri artisti più anziani e ciò che hanno creato in passato.Quindi dobbiamo condividere gli uni con gli altri e studiare i nostri risultati.Imparare un'abilità aumenta l'autostima.Cantare insieme può essere un atto di rispetto reciproco.Marsha Coleman-Adebayo: Una caratteristica primaria del dominio e dell'occupazione degli africani negli Stati Uniti è stata la sua insistenza sul fatto che i neri non hanno storia o cultura importante.Infatti,la costituzione degli Stati Uniti una volta dichiarò che gli afroamericani erano solo 3/5 umani.Il periodo americano della tratta di esseri umani (schiavitù) proibì agli africani di parlare la loro lingua, cantare canzoni familiari e praticare le religioni indigene.In che modo questa storia ha influito sulla nostra capacità di organizzare e combattere la supremazia bianca?Luci Murphy: In realtà gli europei hanno osservato gli africani che lavoravano nei loro campi e li hanno sentiti cantare e usare il ritmo della canzone per coordinare il lavoro.Hanno riconosciuto che questo era uno stile di lavoro che poteva essere sfruttato.Ma i coloni colonialisti bandirono il tamburo, perché poteva essere usato per comunicare e coordinarsi.Il sistema che ci opprime ha un libro di riferimento chiamato Bibbia che identifica il lavoro fisico come una maledizione.Per altri al di fuori di quel paradigma, è stato uno sforzo creativo.Il senso di colpa e la paura dell'oppressore per la schiavitù lo hanno portato a inventare bugie sul fatto che gli africani non abbiano storia e capacità intellettuali.Si sono detti ripetutamente queste bugie finché loro e alcuni dei loro lavoratori forzati hanno creduto alle bugie.Quelle bugie erano molto più facili da digerire dell'orribile verità del crimine che stavano commettendo contro persone che non avevano bisogno della loro cosiddetta civiltà, perché avevano la loro.Mentre alcuni neri recitavano, una drammatizzazione dell'inferiorità per non intimidire i bianchi, le piantagioni facevano affidamento sull'ingegnosità e sull'intelligenza del loro lavoro nero per risolvere i problemi.I neri brillanti come George Washington Carver e Frederick Douglass erano conosciuti da molti.Marsha Coleman-Adebayo: Lei ha diretto la componente culturale delle manifestazioni del Freedom Monday davanti al Dipartimento di Giustizia.Per quasi 6 mesi, hai marciato con altri attivisti terroristi anti-polizia e madri di vittime della polizia uccise per chiedere al Dipartimento di Giustizia di rilasciare i rapporti delle indagini su Trayvon Martin e Michael Brown e incriminarli per omicidio.Quali lezioni culturali sono state apprese attraverso queste dimostrazioni?E che ruolo ha avuto la cultura nel sostenere le manifestazioni?Luci Murphy: Le canzoni hanno chiarito il messaggio ai passanti e hanno attirato l'attenzione sulla questione.Sottolineano che non siamo soli.Ascolta Luci Cantare: "Non ci muoviamo"http://www.artistsagainstapartheid.org/?p=2070Hai bisogno e apprezzi gli articoli di Black Agenda Report.Fai clic sull'icona DONATE e aiutaci, se puoi.Donare